金华君悦文化传播有限公司与您分享舞台灯光发展过程：
20世纪初瑞士舞台美术家A.阿庇亚及英国导演、舞台美术家戈登·格雷先后提出了灯光艺术造型理论，要求灯光表达出视觉雕塑感、音乐感和舞台空间中的运动与节奏感。实践证明它为灯光艺术开拓了广阔的天地。在现代派的演出中，路演舞台搭建，未来主义和表现主义的演出都很重视舞台灯光的作用。如利用闪烁的灯光制造出动荡的舞台气氛；以切光代替闭幕，制造舞台上的蒙太奇场面等。20年代德国导演E.皮斯卡托首先在舞台上使用了电影手法。50年代中捷克斯洛伐克的舞台美术家J.斯沃博达创造了多屏幕、多层次多角度的投映技术和不同的灯光塑形技术，舞台搭建方案，从而丰富了舞台灯光的造型语言，促进了灯光艺术的进一步发展。
金华君悦文化传播有限公司欢迎各界朋友莅临参观，拨打图片上的电话咨询！
金华君悦文化传播有限公司与您分享舞台灯光设计的基本原则：
调光回路应根据剧场类型和舞台大小配置
甲等歌舞剧场不应于480回路;甲等话剧院不应小于360回路;甲等戏曲剧场不应小于240回路。除可调回路外，舞台搭建，各灯区宜配置1~3路直通电源。甲等以上的剧场，舞台搭建出租要多少钱，每回路容量不得小于30A，乙等及以下剧场不得小于20A。
金华君悦文化传播有限公司欢迎各界朋友莅临参观，拨打图片上的电话咨询！
